约翰·塞巴斯汀·巴赫
(1685年3月31日—1750年7月28日)
巴洛克时期的作曲家及管风琴、大键琴、小提琴演奏家。
洛克时期的作曲家
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫,巴洛克时期的作曲家及管风琴、大键琴、小提琴演奏家,也是巴洛克音乐的集大成者,被认为是音乐史上最重要的作曲家之一。 巴赫出生于神圣罗马帝国爱森纳赫的一个音乐世家,自幼即接受音乐教育。父母亡故后,巴赫迁至奥尔德鲁夫由长兄扶养,生活清苦,15岁时即前往吕讷堡修习学业并自立更生。
出生于1685年3月31日,去世于1750年7月28日。巴赫出身于一个音乐世家,从小便受到良好的音乐教育。他的父亲是一名小提琴手,巴赫在家庭的熏陶下早早展现出音乐天赋。巴赫的职业生涯始于他在各地担任乐师,包括小教堂和宫廷。他在1695年成为阿尔特斯坦的乐队指挥,之后在1703年到1717年期间担任了多个乐团和教堂的音乐总监。他在1717年到1723年期间任职于科腾,期间创作了许多重要的作品,如《勃兰登堡协奏曲》和《无伴奏大提琴组曲》。巴赫在1723年成为莱比锡圣托马斯教堂的音乐总监,直至去世。他在这里创作了大量宗教音乐,包括《马太受难曲》、《约翰受难曲》和《安魂曲》等,展示了他在对位法和音乐结构上的卓越才华。巴赫的音乐风格融合了德国、意大利和法国的影响,以复杂的对位和丰富的和声著称。他的作品在他生前并未得到广泛的认可,但在后来的音乐历史中,巴赫被誉为“西方音乐之父”,对后来的作曲家产生了深远的影响。
巴哈的音乐主题清晰,其旋律精致、复杂,模进(同一旋律型在不同音高的重复)和重复音型的使用较节制,转调及和声则更为自由,着重情节的铺陈与衔接,而非短促的表现。巴哈也以其自由而精确的对位法见长,常揣度乐句在复调上的可能性,从键盘乐器到更多声部的协奏曲与大型合唱,都能发现对位的频繁运用,从而营造出厚实而多层次的织体。巴哈作曲技法的内涵就如同他最擅长的形式——赋格,也就是以有限的素材(主题)加以模仿、变化、堆叠,形成结构严密的作品。巴哈的音乐不仅是灵感的创造物,也是排列组合与理性推导的再造物,充分展现了音乐的纯粹性
©— Designed by Group 06 • SM1 Science 1